MODA CABARET

lunes, 6 de junio de 2011

ESTILOS



No hace falta ser demasiado psicólogo para detectar el estilo de una persona. Se puede advertir en su modo de vestir, en el caso de las mujeres en las alhajas o accesorios, en la conversación y en sus gustos por las artes.
Más aún, si se tiene acceso a los papeles que nuestro personaje garabatea mientras habla por teléfono, esos trazos darán idea cabal de su estilo; de acuerdo a ellos lo calificaremos como alguien con tendencias clásicas o barrocas, más inclinado a la austeridad de las formas rectas y a una geometría rigurosa, o cuativado por las curvas voluptuosas, las líneas irregulares y sorpresivas. Estas pistas son casi infalibles.



ESTILOS .
              http://www.estiloymoda.com/









El diseño de modas se encarga de diseño de ropa y accesorios creados dentro de las influencias culturales y sociales de un período específico. Representa el estilo e idea del diseñador según su principios de la composicionconocimientos y talento. No debe de confundirse con Corte y Confección o sastrería, pues aunque el diseño de modas esté muy ligado a este, es una tarea distinta al Corte y Confección o Sastrería.
El diseño de modas no siempre es un arte, ya que el arte no busca como fin obtener dinero y la moda en la mayoria de los casos sí; la moda se reconoce como un estilo de vida, ya que para diseñar se tiene que conocer al cliente desde su nivel económico, gustos de comida, de música, a dónde le gusta salir a divertirse, etc.
Diseñador de la figura humana para que ese fin sea logrado lo más satisfactoriamente posible.
  • Fin estético: Pretende crear una respuesta en quién lo observa siendo la belleza su único eje.
  • Fin ergonómico: Diseño de una cobertura en perfecta armonía con la fisiología humana, haciendo que ésta mejore en uno o varios aspectos.
  • Fin de personalidad: Mediante la cobertura se sugiere un tipo de vida, inclinaciones políticas, culturales, religiosas o de carácter.
  • Fin de situación: Analizando el envoltorio se sitúa al individuo en un contexto histórico y geográfico concreto.
  • Fin emotivista: Mediante la imagen que se proyecta, se induce una respuesta emotiva


jueves, 19 de mayo de 2011

AÑOS 50

          AÑOS 50
Los primeros años de la posguerra devolvió a la mujer al hogar, a las tareas de la casa y a volver a pensar en sí misma. Luego de años de angustia, preocupaciones, mucho trabajo y penurias, la mujer pudo vivir en la tranquilidad de su hogar, darse pequeños gustos y ser coqueta. Corrían los años 50, el mundo dejaba una etapa atrás y la moda también lo reflejó.
Desde entonces, la mujer volvio a preocuparse por su belleza, por su estética y su vestir. Debía ser una excelente ama de casa, esposa, mamá y mujer. Todo ello debía quedar reflejado en su cuidado y prolijo aspecto. Es por esto que la moda de los años 50 se destaca por la vuelta del esplendor. Atrás queda el estilo austero y simple de los años de guerra.
Vestidos ceñidos a la cintura, sujetadores armados, faldas por debajo de la rodilla. La mujer quiere volver a ser sensual, quiere dejar en manifiesto sus curvas, pero sin ser muy provocativa. Ante todo está el recato y el buen gusto, así es la esposa ideal, angelical.
La mujer debía ir siempre correctamente maquillada, y comenzaron a valorizarse mucho el uso de accesorios: guantes, tocados, los bolsos eran el complemento 







Línea del tiempo en la moda

Parece mentira que cuando ves en los álbumes las fotos de 10 años atrás… te ríes de cómo ibas vestida, del pelo, de los zapatos… pero ese estilo era el que se llevaba.

Pero si hacemos un recorrido sobre la historia fijándonos en la moda, vemos aún más esas diferencias.


En los primeros años del siglo XX desapareció el corsé y volvió la silueta natural de la mujer pudiendo mostrar sus piernas.


En los años 30 la modista francesa Coco Chanel reinventó una prenda que hasta entonces había sido exclusiva de los caballeros, los pantalones.


Los años 1810 hasta 1910 fueron tiempos de ostentación, riqueza y extravagancia, a este periodo se le llamo “Belle Époque”. En la moda fue evidente este periodo, los vestidos almidonados y con enagua de crinolina eran los más comunes. Al ser muy pesado, los modistos inventaron algo más cómodo pero siempre dentro del canon de la mujer pomposa, como una muñeca de porcelana.



A principios de 1900 se formo el ideal de la “Chica Gibson”, que era un personaje de caricatura que representaba el ideal femenino para aquel entonces y que se convirtió en todo un modelo a seguir en la vida. Su creador era un hombre, y atribuía a esta belleza los valores y costumbres que los caballeros consideraban adecuadas para una dama. Éstas debían ser de pecho erguido, caderas anchas y nalgas sobresalientes, además de sumisas y obedientes.



martes, 10 de mayo de 2011

*MODA CABARET*

*MODA CABARET*

AMMSCI es una asociación dedicada al mundo de los servicios, ofreciendo trabajo tanto a personas con discapacidad como sin ella. Realizamos todo tipo de servicios relacionados con la seguridad, limpieza, mantenimientos, etc. Desde AMMSCI tratamos de ayudar en lo posible a los colectivos más desfavorecidos, proporcionando todo tipo de ayuda y colaboración.
Y COMO NO AHORA HEMOS CREADO ESCALA DE MODA .PARA TOD@S.






La última tendencia en vestidos de noche no es apta para tímidas: el look cabaret apuesta por mini (muy mini) vestidos. Algo de lo más sexy y provocador.
Roberto Cavalli apuesta por los vestidos muy ceñidos, ajustados al cuerpo a modo de corsés, con lentejuelas o incrustaciones de pedrería para dar un brillo extra a la prenda, que deslumbra a todo el mundo.
Anna Molinari también se decanta por el look cabaret pero de un modo más intimista. Sus diseños recuerdan prendas interiores, como este vestidito amarillo de gasa con volantes, tipo deshabillé. Por cierto, ¿no os recuerda muchísimo a algo?
En efecto: tiene cierto aire de familia con el vestido amarillo con volantes que podemos ver actualmente en todos los escaparates de Zara. ¿No veis la semejanza? Entonces, será cosa mía.